2020-12-01 17:08:37 來源：光明網(wǎng)
作者：張珊珊
核心閱讀
國風(fēng)音樂對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行融合創(chuàng)新，創(chuàng)造出令人耳目一新的“好聲音”，是當(dāng)前中國流行音樂的新熱點、新趨勢
中國傳統(tǒng)文化海納百川，我們還要追求對更深層次的精神內(nèi)核的挖掘和表達(dá)。希望國風(fēng)音樂在未來有更加多樣的解讀，鼓勵個性化，避免模式化
跨界并不是隨便地把不同的東西扯在一起，而是要開辟“界”與“界”之間的“路”
對話人：方錦龍（民樂演奏家）
龔琳娜（歌唱演員）
霍 尊（歌唱演員）
張珊珊（記者）
《卷珠簾》《庭院深深》等具有傳統(tǒng)文化韻味的歌曲“聲入人心”，跨年晚會上民樂演奏家與虛擬歌手合演《茉莉花》迅速火“出圈”……近年來，帶有傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)音樂元素的國風(fēng)音樂日漸流行，步入大眾視野。
國風(fēng)音樂以傳統(tǒng)文化為根基，汲取古典文學(xué)滋養(yǎng)，繼承傳統(tǒng)音樂之美，同時又具有很強(qiáng)的包容性，吸收古典音樂和流行音樂元素，形成豐富多樣的音樂風(fēng)貌。國風(fēng)音樂對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行融合創(chuàng)新，創(chuàng)造出令人耳目一新的“好聲音”，是當(dāng)前中國流行音樂的新熱點、新趨勢。
植根文化自信，挖掘傳統(tǒng)之美
記者：國風(fēng)音樂悄然流行，受到廣大觀眾特別是年輕觀眾的喜愛。為什么國風(fēng)音樂能夠在今天流行起來？
霍尊：成長在新的時代，90后、00后年輕人接觸到的新鮮事物豐富多樣。我們接觸到國外各種各樣的音樂，還可以到國外游歷，切身感受不同國家的文化特點。對外面世界有了了解后，才意識到，原來中國的音樂才是最棒的，我們的根在這里。這是建立在了解和比較基礎(chǔ)上的文化自信。文化自信不僅體現(xiàn)在國風(fēng)音樂的流行上，傳統(tǒng)題材的影視劇、動畫、游戲同樣方興未艾。這些文藝樣式往往需要中國風(fēng)格的音樂作為配樂，從而為國風(fēng)音樂發(fā)展提供載體和傳播契機(jī)。
方錦龍：近年來，黨和政府高度重視、積極倡導(dǎo)文化傳承創(chuàng)新，出臺了很多實實在在的支持政策。在這種時代氛圍下，國樂有更多機(jī)會走到人們面前，越來越多的年輕人得以接觸國樂、近距離地欣賞國樂。何況一方水土養(yǎng)一方人，在中國長大的年輕人往往對國樂有天然的親近感。我對民族音樂的發(fā)展前景很樂觀，相信在不久的將來，學(xué)習(xí)民族樂器的人數(shù)將不亞于學(xué)鋼琴、小提琴等西洋樂器的。
記者：“國風(fēng)”“中國風(fēng)”“古風(fēng)”，人們對有傳統(tǒng)韻味和傳統(tǒng)元素的音樂有很多命名。名字雖然不同，“傳統(tǒng)”的內(nèi)核是不變的。國風(fēng)音樂的“傳統(tǒng)內(nèi)核”具體體現(xiàn)在哪些方面？
龔琳娜：傳統(tǒng)博大精深，相應(yīng)地，國風(fēng)音樂也應(yīng)有豐富的面貌。我演唱的聲樂作品多從中國古典文學(xué)、傳統(tǒng)音樂、民間音樂中取材，如古詩詞歌曲《靜夜思》《將進(jìn)酒》、古琴琴歌《漁歌調(diào)》《陽關(guān)三疊》、傳統(tǒng)民歌《走西口》《黃河船夫曲》等。
無論演唱哪一種題材，我都特別講究音色的豐富和行腔走韻，這兩點都來自傳統(tǒng)。中國音樂有非常豐富的音色。以京劇為例，京劇有不同的行當(dāng)，同一個行當(dāng)又有不同的流派，唱腔各不相同。我國現(xiàn)存300多個劇種，這得有多少種音色！除了戲曲傳統(tǒng)，我國還有豐富的民歌資源，也是各有音色特點。我常常感嘆，做中國歌手真是太幸福了，有那么豐厚的傳統(tǒng)和民間音樂可以學(xué)習(xí)。滑音、顫音、拖腔……我努力學(xué)習(xí)各種發(fā)聲技巧，并運用到演唱中。
行腔走韻，則要注重漢語發(fā)聲特點。普通話有四聲，有的地方方言甚至有七聲、八聲。我們的演唱要符合母語特有的聲調(diào)，切不可將四聲模糊掉，失去漢語獨特的韻味。比如我演唱《靜夜思》等古詩詞歌曲，會用心琢磨每一個字的含義和具體的吐字歸音，唱出每一個字蘊(yùn)含的意境。
霍尊：提到國風(fēng)歌曲，人們往往想到的是五聲音階、民族樂器或古意滿滿的修辭。這些只是國風(fēng)歌曲的具體表現(xiàn)手段。中國傳統(tǒng)文化海納百川，我們還要追求更深層次的精神內(nèi)核的挖掘和表達(dá)。希望國風(fēng)音樂在未來有更加多樣的解讀，鼓勵個性化，避免模式化。
創(chuàng)新中國味道，創(chuàng)造跨界時尚
記者：中國傳統(tǒng)文化講究意境、韻味，國風(fēng)音樂怎樣綜合運用多種表現(xiàn)手段，詮釋傳統(tǒng)之美？
龔琳娜：民族樂器的音色美適宜表現(xiàn)古典詩詞的文學(xué)美，二者水乳交融，共同演繹出中國味道。以古詩詞歌曲《桃源行》為例，音樂生動形象地將主人公出入桃花源一波三折的戲劇化場景表現(xiàn)出來，用傳統(tǒng)音樂“緊拉慢唱”的藝術(shù)手法，將桃花源的意境視覺化。開頭悠遠(yuǎn)的簫聲點染出主人公獨行的寂寞，接著大提琴和揚琴以搖擺的節(jié)奏，給人置身船中、水波蕩漾的“沉浸感”。待聲樂唱至中段“遙看一處攢云樹，近入千家散花竹”時，僅用一支竹笛與聲樂呼應(yīng)，聽者在明亮悠揚笛聲的吸引下，進(jìn)入云樹掩映、滿目花竹的桃源風(fēng)光之中。待小船駛出桃花源，簫聲再起，渲染出主人公此時的失落。多種樂器的恰切運用營造出豐富立體的層次，詩詞的意境由此展現(xiàn)出來。
霍尊：現(xiàn)在有很多融合戲曲元素的流行音樂作品，多是“流行的主歌+戲曲的副歌”，如果主歌過于流行，歌曲就會不那么協(xié)調(diào)，這時的戲曲只是創(chuàng)作噱頭。我創(chuàng)作的《游園三月初九》，副歌改編自昆曲《牡丹亭》的經(jīng)典唱段《皂羅袍》。昆曲具有一種浪漫色彩，非常貼近當(dāng)下年輕人的感受。這個唱段本身也很有畫面感：夕陽下，粉色、金黃色糅雜在一起。為表現(xiàn)這種浪漫，在主歌創(chuàng)作中，我運用轉(zhuǎn)音和昆曲特有的水磨腔，同時旋律盡量簡單，以此凸顯副歌部分昆曲的特點，讓主歌、副歌相協(xié)調(diào)。我在創(chuàng)作時往往將“感受”放在第一位，只有把“味道”拿捏準(zhǔn)了，才能創(chuàng)作出有風(fēng)格的作品。不同的主題給我不同的感受，我會有不同的處理方式，從而讓特定的歌形成特定的風(fēng)格。
記者：融合多種表現(xiàn)手段，創(chuàng)新表達(dá)傳統(tǒng)文化，國風(fēng)音樂讓傳統(tǒng)呈現(xiàn)出流行的、時尚的面貌。為實現(xiàn)國樂“新”風(fēng)，如何處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方之間的關(guān)系？
方錦龍：我國民族音樂的發(fā)展本身就是兼收并蓄、融合創(chuàng)新的過程，像民族樂器揚琴、琵琶等，就是與其他文明融合的產(chǎn)物。今天我們依然要秉承其開放包容的特點。傳承而不守舊，創(chuàng)新且尊重傳統(tǒng)，是我多年來的藝術(shù)追求。
跨界并不是隨便地把不同的東西扯在一起，而是要開辟“界”與“界”之間的“路”。在一場跨年晚會上，我與西洋樂團(tuán)合作，用琵琶、尺八等民族樂器，既演奏中國傳統(tǒng)音樂經(jīng)典，也演奏西方古典音樂，甚至還有游戲音樂。我和導(dǎo)演、樂團(tuán)反復(fù)研究這些作品的年代背景、文化內(nèi)涵、音樂特質(zhì)，實現(xiàn)了跨界中的融合。比如，流行歌曲《滄海一聲笑》《男兒當(dāng)自強(qiáng)》和傳統(tǒng)名曲《將軍令》“嫁接”在一起，經(jīng)過全新編曲，仿佛一問一答，聽眾耳目一新。
龔琳娜：一些聽眾聽我演唱的歌曲，覺得“既新穎又傳統(tǒng)”。傳統(tǒng)在于這些歌曲汲取了傳統(tǒng)戲曲與各地民歌精華，注重表現(xiàn)中國歌曲的語言美、旋律美和意境美，追求余音繞梁的韻味；新穎在于借鑒西方音樂的表現(xiàn)手法，在突出中國傳統(tǒng)音樂韻味的前提下，融入西方音樂音階層層遞進(jìn)，直至噴薄而出的特點，創(chuàng)造出多層次、立體化的聲音。中西合璧、洋為中用，讓中國傳統(tǒng)音樂煥發(fā)新的活力與光彩。
更新打開方式，壯大文化涌流
記者：中國傳統(tǒng)文化博大精深，詩書禮樂、琴棋書畫融會貫通。對國風(fēng)音樂創(chuàng)作來說，傳統(tǒng)文化是取之不盡的寶藏；對國風(fēng)音樂欣賞者來說，或許將打開走進(jìn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一扇大門。
霍尊：不同藝術(shù)門類是觸類旁通的。我原來認(rèn)為流行和戲曲不搭調(diào)，其實不然。與四五年前相比，我的歌唱有很大差別，比如轉(zhuǎn)音、真假聲的處理，都和過去不同。這是戲曲對我潛移默化的影響。再比如，我愛好中國茶道，雖然我沒有專門為茶寫過歌，但茶道蘊(yùn)含的東方式留白、含蓄的美學(xué)無疑也影響著我的創(chuàng)作心境。
方錦龍：我在演奏會、網(wǎng)絡(luò)通識課上，經(jīng)常在音樂表演中加入類似脫口秀的元素，一邊演奏，一邊講解音樂知識、做音樂導(dǎo)賞。同時，我會把與音樂相關(guān)的中國繪畫、中國語言、中國哲學(xué)的知識融入進(jìn)去。我希望傳播的不只是一門傳統(tǒng)樂器或是一支具體的樂曲，還有其背后豐厚的國樂文化和傳統(tǒng)文化。
記者：國風(fēng)音樂流行的一大原因是與多元媒介、多種文化娛樂方式的結(jié)合。我們?nèi)绾蝿?chuàng)新方式、手段，讓傳統(tǒng)文化可親可感、傳之久遠(yuǎn)？
龔琳娜：我希望自己的音樂既能滿足人們深層次的精神需求，又能為人們喜聞樂見。我非常重視與觀眾的交流、互動，這也是在拉近人們與傳統(tǒng)文化的距離。比如在二十四節(jié)氣古詩詞音樂會上，我邀請當(dāng)?shù)厣賰汉铣獔F(tuán)一起合唱《立春偶成》《春曉》，孩子們一張口，觀眾的親近感油然而生。我還在音樂會上設(shè)置教唱環(huán)節(jié)，帶領(lǐng)觀眾一起領(lǐng)略傳統(tǒng)詩詞的韻味美，帶領(lǐng)觀眾一起唱，觀眾自然容易進(jìn)入。
中國的聲音要唱出來，還要傳下去。傳下去需要方法。我很重視歌唱教學(xué)和教材編寫：教育具有“滾雪球”的效應(yīng)，教會中小學(xué)教師如何唱古詩詞，他們就可以教自己的學(xué)生；西方音樂之所以影響廣泛，原因之一，是他們有完善的教學(xué)體系、具體可依的教材。這一點我們需要借鑒，傳下去需要有系統(tǒng)、有方法、有教材。
方錦龍：接受時代的新事物、了解時代的新科技，并且研究新事物、新科技的傳播特點，這一點非常重要。創(chuàng)造出優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容、掌握了有效的工具方法，就不愁作品傳播不出去。與虛擬偶像洛天依同臺演出，讓我收獲了大量年輕“粉絲”，也讓更多人開始了解國樂、愛上國樂。我在視頻網(wǎng)站開設(shè)國樂通識課，為許多傳統(tǒng)題材的游戲配樂，都是以年輕人喜愛的方式傳播國樂。在我看來，“有趣”與任何藝術(shù)都不沖突，讓一個事物變得“有趣”，是讓人們樂于了解其豐富內(nèi)涵的途徑和方法。希望未來能有更多的人走近國樂、認(rèn)識國樂的無窮魅力和厚重底蘊(yùn)。（張珊珊）
編輯：海洋